Category Archives: Photoshop

Brenizer Method to create more shalow DoF

In this tutorial video they will demonstrate how to prepare images in Lightroom for achieving the Brenizer method to enhance shallow depth of field, and how to finish off the merged image with stylized editing in Lightroom after the “heavy lifting” is done.

Click here for the full article: http://www.slrlounge.com/brenizer-met…

Batis 85 1.8 vs. G Master 85 1.4 (for Sony E-mount)

Batis 85 mm 1.8

  • Announced: April 2015 (always in supply shortage until April 2016).
  • Optical design: ZEISS Sonnar with 11 lens elements in 8 groups.
  • E-mount, AF/MF, OSS, OLED screen (showing distance and DOF), dust and weather-sealed, Zeiss T* anti-reflective coatings.
  • Aperture: 1.8-22; Diaphragm blade: 9; Filter size: 67 mm; Minimum distance: 80 cm
  • Size: 81 x 92 mm; weight: 475 g.
  • Price: $1,200.

Sony 85 mm 1.4 G Master

  • Announced: March 2016
  • Optical design: 11 lens elements in 8 groups.
  • E-mount, AF/MF, non-OSS; dust and moisture-sealed; Nano AR Coating to reduce surface reflections, flare, and ghosting;
  • Manual aperture ring (can be de-click); focus-hold button, AF/MF and de-click switch on its barrel.
  • Aperture: 1.4-16; Diaphragm blade: 11 (rounded); Filter size: 77 mm; Minimum distance: 80 cm.
  • Size: 89.5 x 107.5 mm;  weight: 820 g.
  • More: zero abbreviation open wide.
  • Price: $1,800.

Continue reading

3 Ways to Change White Balance in Lightroom

Did you know there are three different ways to edit your white balance in Lightroom?

White balance is something that many photographers select with their in-camera settings and its function is to correct too warm or too cool colour casts as a result of  the lighting in your scene. For example, fluorescent lighting is very ‘cool’ lighting and your images will take on a cold colour cast if not corrected with a warming colour balance in the camera settings.

However, if the images are shot in RAW and the files remain open to total in-computer control, the while balance can be better-altered in computer editing programs. This means you can either alter an incorrect balance or employ changes to achieve a more creative interpretation of your scene (exe: to add a warm, golden hour glow). You can make these changes in a JPG, but the options aren’t as large as those for RAW files.

Continue reading

How to Remove a Background then add another in Photoshop

Author: http://www.youtube.com/profile_redirector/102230073539164556312

 

Notes in this tutorial:

– Use mask layer to finely cut/crop a subject.

– Cut subject’s hair with more details.

– Re-size subject to fit new background.

– Change color tone of the subject to fit new background.

– Add subject shadow.

– Use burn tool to reduce harsh light

How to install Brushes in Photoshop

If you’ve downloaded the .abr file and don’t know what to do next, read this tutorial.

  1. Put the .abr file you’ve downloaded into the folder/Users/{username}/Library/Application Support/Adobe/Adobe Photoshop CS3/Presets/Brushes (on mac OS X) or C:\Program Files\Adobe\Photoshop\Presets\Brushes (on Windows) .
  2. Then open your Adobe Photoshop, active brush tool, go to option palette and click on to open the brush preset picker.

install brushes tutorial screenshot

Then click on little triangel in the right upper corner.

install brushes tutorial screenshot

Next on the list you choose ‘Load Brushes’

install brushes tutorial screenshot

In the dialog box choose the .abr file you want to load and your new brushes appear in the Brush palette and are just ready to use.

 

Source: http://myphotoshopbrushes.com/install_brushes/

Skin Retouch (in Photoshop)

Nguyên tắc cơ bản:

  • Dùng 1 layer Blur để làm mịn da.
  • Dùng 1 layer Substract với Linear Light Blending Mode để Giữ chi tiết da và Xóa mụn trên layer này.
  • Layer substract nằm trên layer Blur; chỉnh Opacity để photo nhìn tự nhiên hơn.
  • Dùng layer khác để dogde & burn, tô màu cho mắt môi,…

 

Có một số cách làm của 1 số người khác nhau như sau:

  1. Skin retouch (in Photoshop) by Sara Kiesling:
    1. Làm mịn toàn bộ vùng da
    2. Xử lý mụn
    3. Dodge & burn
    4. Tô màu (trang điểm) cho subject.
  2. Portrait retouch (in Lightroom & Photoshop) by Miguel Quiles:
    1. Xử lý mụn
    2. Tinh chỉnh từng bộ phận (mắt, môi, tóc…)
    3. Đổi màu background
    4. Tinh chỉnh màu da (skin tone).
  3. Portrait retouch (in Photoshop) by hafoto:
    1. Làm sáng ảnh bị tối (underexposed) toàn bộ hoặc bị tối một phần.
    2. Làm nét ảnh bằng UnSharp Mask
    3. Tô màu (tăng màu, đổi màu) bằng Soft Light Brush cho một phần bức ảnh
    4. Chỉnh color tone: Dual tone (Sepia tone)
    5. Hafoto Beauty Salon (portrait retouch by Hafoto):
      1. Chỉnh skin tone
      2. Xử lý mụn, làm sạch da, tô thêm màu
      3. Kỹ thuật dodge & burn

 

1. Skin retouch (in Photoshop) by Sara Kiesling

Video hướng dẫn: http://www.youtube.com/watch?v=bNB9Mepi1VI

 

  • Thêm 2 layers để chỉnh mịn da và xóa mụn:
    • Duplicate into 2 layers, tổng cộng có 3 layers như sau:
      • Layer: texture (layer trên cùng)
      • Layer: color (layer ở giữa)
      • Original layer: real photo (locked) (layer dưới cùng)
    • Color layer:
      • Filter-Gaussier Blur \\ increase blur level (~10)
    • Texture layer:
      • Image \\ Apply Image : Select Layer: “Color” (là layer mịn da); Blending: Substract; Scale: 2; Offset: 128
      • Blending mode: Linear Light.
    • skin_texture_color

 

  • Chỉnh cho sáng một số vùng tối quanh mắt, mũi (nếu cần thiết):
    • Trên layer “Color”:
    • Dùng công cụ Clone Stamp Tool:
      • mode: normal, Opacity: 30~50, Flow: 30~50),
      • chọn size tùy vào độ lớn vùng sáng, hardness=0.
    • Chọn vùng sáng mẫu (Alt + click on sapmle)
    • chỉnh nhẹ nhàng các vùng tối quanh mắt, mũi nhưng không quá nhiều (tránh làm mất góc độ chiếu sáng thực của ảnh)
    • Có thể dùng công cụ này xóa đi các vết nám, xạm… ở các vùng da.

 

  • Xóa các vết, mụn, nếp nhăn…
    • Thực hiện trên layer “texture”:
    • Dùng công cụ Patch Tool
    • Khoanh mụn cần xóa và kéo ra chỗ khác để xóa.

 

  • (Nâng cao) Dodge & Burn để làm nổi khối:
    • Thêm 2 layers: Dodge và Burn. Dodge để làm sáng các vùng highlight hoặc sáng (ví dụ: vùng da sáng, bóng sáng, lòng trắng mắt…); Burn để làm tối các vùng shadow (vùng tối trên mặt, lông mày, khóe mắt, tóc…). Ảnh sau khi dodge&burn sẽ tăng tương phản để nổi khối.
    • Cả 2 New Layer ở mode Soft Light; 50% grey.
    • skin_dodge_burn
    • Thực hiện dodge and burn; nếu thấy quá mức thì dùng tẩy, tẩy đi.

 

  • (Nâng cao) Vẽ/Tô (trang điểm) thêm nét đậm hoặc màu:
    • Thực hiện trên 1 layer riêng biệt (mode Soft Light; Normal hoặc Color… tùy yêu cầu).
    • Dùng brush đen tô đậm chỗ cần (ví dụ khóe mắt, lông mi…)
    • Dùng brush màu kẻ mắt, môi, má… (như trang điểm bên ngoài thật).

 

  • Lưu ý:
    • Có thể giảm Opacity của từng layer đi để cho ảnh nhìn được tự nhiên hơn.

 

2. Portrait retouch (in Lightroom & Photoshop) by Miguel Quiles

Video hướng dẫn: https://www.youtube.com/watch?v=61p9rkcwesQ

 

  • Pre-adjustment in Lightroom (hoặc software tương tự, ví dụ CaptureOne, DxO…):
    • Chỉnh WB (Temp + Tilt) để có màu da mong muốn.
    • Chỉnh Exposure cho đủ sáng.
    • Tăng một chút Clarity cho ảnh nét hơn, tương phản hơn.
    • Sau đó chuyển sang Photoshop để có thể dùng công cụ Layer/Mask để chỉnh tiếp (hiện tại chỉ có Photoshop mới có Layer/Mask để chỉnh từng phần trong ảnh).

Lưu ý: tạo các Group trong Photoshop để chứa các Adjustment Layers. Ảnh gốc vẫn để ở Layer dưới cùng (vẫn để Locked và ko nằm trong các group mới tạo).

  • Xóa mụn: 
    • Tạo 1 Group: Skin
    • Add normal layer trong Group (đặt tên là Skin để dễ phẫn biệt)
    • Dùng công cụ Healing Brush Tool (nhớ để chế độ: Sample All Layer) để xóa mụn trên Layer: Skin.

 

  • Chỉnh màu, tương phản, đổi màu background…:
    • Tạo 1 Group: Color.
    • Chỉnh tóc:
      • Tạo 1 Adjustment Layer: Brightness/Contrast để tăng contrast cho tóc.
      • Tăng contrast
      • Đổi mask đen, dùng brush trắng tô lên vùng tóc để hiện tóc đã tăng contrast.(Nếu chỉ muốn hiển thị mask thì giữ Alt và click vào mask).
    • Đổi màu, tăng contrast nền (background) cho ấn tượng hơn:
      • Tạo 1 Adjustment Layer: Color Balance để đổi màu nền.
      • Đổi màu cho Midtone (màu nền sẽ thay đổi).
      • Giữ mask trắng, dùng brush đen để mask-out subject (ko áp dụng color adjustment cho subject).
      • Tạo 1 Adjustment Layer: Bright/Contrast để thay đổi contrast nền.
      • Điều chỉnh bright & contrast.
      • Copy mask tử layer kia để mask-out subject.
    • Đổi màu mắt:
      • Tạo 1 Adjustment Layer: Color Balance để đổi màu mắt
      • Đổi màu cho mắt.
      • Đổi mask đen, và dùng brush trắng để mask-in mắt.
    • Làm tươi môi:
      • Tạo 1 Adjustment Layer: Vibrance để làm tươi màu môi
      • Tăng vibrance
      • Đổi mask đen, dùng brush trắng mask-in môi.
    • Chỉnh lại tone màu da của subject (ví dụ làm mầu ấm hơn)
      • Tạo 1 Adjustment Layer: Photo filter
      • Chọn tone mầu ấm (ví dụ mầu cam xẫm).
      • Đổi mask đen, dùng brush trắng để mask-in phần da mẫu.
    • Chỉnh sáng phần da mẫu để làm nổi bật chủ đề:
      • Tạo 1 Adjustment Layer: Curve
      • Tăng shadow
      • Đổi mask đen, dùng brush trắng để mask-in phần da mẫu.
      • Chỉnh Opacity xuống cho ảnh nhìn tự nhiên hơn.

 

3. Portrait retouch (in Photoshop) by hatofo

3.1. Fix underexposed photo

  • Xử lý ảnh bị tối toàn bộ:
    • Step 1: Control-J để copy ảnh lên 1 layer mới. (nhìn lên layer panel, ta có background (ảnh gốc) và layer 1 (phần được copy).
    • Step 2: Đổi mode từ “normal” sang “screen”
    • Tới đây, nếu bạn cảm thấy hình chưa đủ sáng, thì bạn có thể Control-J thêm một lần nữa để copy “layer 1” thành “layer 1 copy”, layer mới tạo thành củng có mode “screen” nên ảnh được nâng sáng thêm một lần nữa.
    • Nếu ảnh lại quá sáng nên bạn có thể giảm Opacity xuống còn 50%.

 

  • Trường hợp ảnh bị tối một phần:  (Ví dụ: mẫu tối nhưng bầu trời đã đủ sáng, nên ta phải tìm cách nâng sáng vùng trên mẫu mà ta cần thôi.)
    • Step 1: Vào “Select” menu (phía trên cùng), chọn “Color range…”, vào “Select” box, chọn shadow. Lệnh (command) này chỉ lựa phần shadow của ảnh.
      • hafoto_color_range
    • Step 2: Vào “Select” menu một lần nũa, chọn “Feather…”, thiết lập thông số feather phù hợp (Ví dụ: giá trị từ 40~60).
    • Step 3: Control-J để copy phần được chọn lên layer mới. Nếu bạn “tắt con mắt” ở layer background thì bạn sẽ thấy vùng chọn (đã được “feather”) trên layer 1.
    • Step 4: Đổi mode từ “nomal” sang “screen”: vùng tối đươc nâng lên (vùng sáng không bị ảnh hưởng).
    • Lưu ý: chọn giá trị feather cho phù hợp, tránh halo-effect giữa vùng tối (được điều chỉnh) và vùng sáng (ko được điều chỉnh).

 

3.2. Làm nét ảnh bằng UnSharp Mask

  • Có 2 trường hợp cần phải dùng Unsharp Mask (Filter – Sharpen – Unsharp Mask…):
    • 1. Ảnh sau khi download từ memory card, củng cần phải sharpen.
    • 2. Ảnh sau khi resize: Cho dù là phóng lớn hay thu nhỏ, sau khi resize cần phải sharpen lại.
  • Có 3 slider điều khiển mức độ sharpen:
    • hafoto_unsharp_mask
    • (1) Radius: Cạnh (edge) được xem là cơ bản để sharpen, nên ngay tại cạnh bạn có thể quyết định bao nhiêu pixels để áp dụng lệnh này. Vì vậy, với nhũng hình có đương nét “mỏng” và “smooth” nên set ít pixel, và ngược lại với đương nét “thick” thì set nhiều pixel. Thường thì setting từ 1 đến 4 pixel là “an toàn”.
    • (2) Amount: Quyết định bao nhiêu phần trăm “cạnh” được sharpen. Thương thì setting tư 50 đến 150% là “an toàn”.
    • (3) Threshold: Cái này quyết định độ “intense” của “surface”. Nói một cách khác phần “bằng phẳng” (không phải edge) nhìn mềm mại (soft) hay đanh (strong, hard). Thường thì setting từ 3 đến 20 là thông dụng.
    • Mối tương quan giữa radius, amount, và threshold:
      • Radius: Nếu radius đươc set thấp (1 px), thì bạn có thẻ set amount cao (150%) và ngược lại. Nếu radius đươc set cao (4 px) thì bạn có thể set amount thấp (50%).
      • Threshold: Tùy theo bạn thich ảnh cao hay thấp intension: set thấp (3) thì nhìn sắc, set cao (20) thì nhìn “mềm”.
  • Tips cho Unsharp Mask:
    • Tip 1: Nếu sau khi áp dụng Unsharp Mask, mà nhìn chưa đủ “sharp” thì click Control-F (áp dụng filter thêm một lần nữa). Áp dụng filter 2 lần với low-setting hay hơn là 1 lần với high-setting.
    • Tip 2: Nếu hình bị sharp hơi quá (ở cái edge nó bị halo effect) thì vào Edit -> Fade, đổi mode thành luminosity.

 

3.3. Tô màu (tăng màu, đổi màu) bằng Soft Light Brush trên một phần bức ảnh

  • Step 1: Control-J để copy ảnh lên layer mới. Ta sẽ tô màu trên layer copy này (để không ảnh hưởng đến layer ảnh gốc).
  • Step 2: Bấm lên “Set Foreground Layer”, lựa màu mà bạn muốn tô.
  • Step 3: Lựa “soft edge brush” trên Tool Panel, set mode Soft Light, Opacity 30% trên Option Bar.
    • hafoto_paint_with_softlight_brush
  • Step 4: Tô màu vào vùng cần tô.

 

3.4. Chỉnh color tone: Dual tone (Sepia tone)

Duotone: Là sự pha trộn màu giữa đen và một màu khác (trắng đen là dạng đặc biệt của duotone khi đen pha với trắng). Sepia là dạng kinh điển nhất khi đen pha với nâu đỏ.

  • Step 1: Image -> Adjustments -> Desaturate để loại bỏ màu hết.
  • Step 2: Control-L để mở “Levels” lên. Chỉnh input levels theo thứ tự: 10, 1.00, 245 (mục đích để tăng contrast đúng theo style sepia).
    • hafoto_sepia_level
  • Step 3: Image -> Adjustments -> Color Balance: set Yellow = -45, Red = 50
    • hafoto_sepia_color_balance
    • Ví dụ ảnh Sepia:
    • hafoto_sepia

 

3.5. Hafoto Beauty Salon (portrait retouch by Hafoto)

Những kỹ thuật được trình bày sau đây đặc biệt dùng đề retouch chân dung cận mặt. Mục đích chính là làm nổi bật lên những nét mặt (facial features) như: mắt, mũi, miệng, và đặc biệt là “skin tone”.

Trong kỹ thuật ánh sáng của chụp chân dung người ta thường dùng diffusing light để đạt được hiệu quả “nhẹ” (soft) và “rực” (glow). Filter được dùng để tạo hiệu quả soft glow này là “Hasselblad Softar No.2” mà ngày nay đã được fashion photographer Kevin Ames tái tạo lại trong photoshop, và Hafoto “modify” thêm để hoàn chỉnh hơn.

  • (1) Chỉnh skin tone:
    • Step 1: Control-J hai lần để tạo 2 bản sao của ảnh gốc. Để cho dễ hiểu, đổi tên layer 1 thành “darken”, layer 2 thành “lighten”.
    • Step 2: Trên layer “Darken”:
      • Apply Gaussian Blur filter với Radius = 40 pixels.
      • Đổi “mode” từ “Normal” thành “Darken”.
      • Giảm “Opacity” của layer Darken xuống 40%.
    • Step 3: Trên layer “Lighten”:
      • Apply Gaussian Blur filter với Radius = 60 pixels, và
      • Đổi thành mode Lighten.
    • Step 4: Tạo layer mới từ 2 layer Darken và Lighten:
      • Merge 2 layers “Darken” và “Lighten” thành 1 layer để tạo tác dụng soft glow (Darken để giữ chi tiết, Lighten để tạo “glow effect”, đó là lý do tại sao Lighten layer dùng 20 pixels blur hơn Darken layer). Lưu ý: có thể giữ 2 layers Darken và Lighten, merge vào 1 Layer khác để dùng lại layers Darken và Lighten nếu cần.
      • Giảm Opacity của merged layer xuống còn 40%.
      • Tới đây, “skin tone” tạm “improved” nhưng effect này làm blur luôn mắt, mũi, miệng của chủ đề. Để khắc phục, ta sẽ làm layer merged này có tác dụng như là 1 cái mask.
    • Step 5: Thêm mask trắng và dùng brush đen (Soft Edge Brush với giá trị Opacity khác nhau) để mask-in ảnh gốc (tức là làm phần cần thiết trên ảnh gốc lộ ra).
      • Trong nhiếp ảnh chân dung, đôi mắt là quan trọng nhất, cần nét nhất nên ta sẽ unmask 100%. Miệng củng được unmask 100% (mắt và miệng là 2 thứ duy nhất trên khuôn mắt có thể biểu lộ cảm xúc).
      • Kế đến là mũi, tóc, tai, áo….bạn có thể chọn từ 60% đến 80% (làm như vậy có nghĩa là gián tiếp làm cho mắt và miệng nổi bật hơn nữa).
      • Cuối cùng là skintone (trán, má, cằm, và những gì còn lại thuộc về da), tùy theo skintone của chủ đề tốt hay xấu mà chọn từ 10% đến 30% (chọn 10% nếu skintone “bết” quá).
      • Lưu ý khi un-mask các phần trên khuôn mặt:
        • Ít nhất phải cho skintone 10% chứ đừng để nguyên, nếu không skintone nhìn giống như “plastic”.
        • Nếu ảnh có background thì nên unmask background 50%.
        • Tip: Bấm phím “d” để set foreground color về default (màu trắng), bấm phím “x” để chuyển nó thành màu đen.
        • Nếu bạn tô với Opacity 20%, miễn là bạn giữ chặt nút trái chuột thì nó vẫn là 20%, cho dù là quẹt tới hay quẹt lui, nhưng nếu bạn nhả tay ra rồi bấm lại, bạn mà tô lên chỗ cũ nữa thì nó sẽ là 40%.
        • Trong khi “đục lỗ” (tô brush đen), muốn thay đỗi size của Brush bạn có thể dùng phím “[” để chọn Brush nhỏ hơn và “]” cho Brush lớn hơn.
  • (2) Xử lý mụn, làm sạch da, tô thêm màu:
    • Merge Layer chỉnh skin tone và layer ảnh gốc lại và xử lý da trên layer mới này.
    • Có thể dùng Clone Stamp, Spot Healing Brush, Patch… để tẩy mụn, xóa sợi tóc thừa…
    • Dùng Clone Stamp để xóa quầng đen dưới mắt.
    • Retouch mắt:
      • Xử lý gân máu ở phần lòng trắng để mắt sáng trong hơn:
        • Step 1: Chọn Lasso Tool trên Tool Panel. Trên Option Bar, chọn “Add to selection”. Giứ nút trái chuột, bắt đầu “vẽ” chung quanh tròng trắng. Đường vẽ sẽ tạo nên “đường kiến bò” (marching ants) cho ta biết (những) vùng bên trong là vùng được chọn.
        • Step 2: Vào Select->Feather… Chọn Radius = 2 px. (Có thể bấm Ctrl-H để giấu đi “marching ants”).
        • Step 3: Vào Image-> Adjustments-> Hue/Saturation… Trong Edit Box, bấm mũi tên để mở menu ra, chọn Reds. — Giảm Saturation xuống còn -80 (từ -60 đến -80 là được). Trở về Master, tăng Lightness lên +4 (từ +2 đến +4 là được).
      • Tô màu mắt:
        • Dùng Soft Brush, chọn màu mắt thích hợp và tô vào trong mắt (ví dụ: có thể tô mắt màu xanh).
      • Dùng “Clone Stamp” để “xóa” đi cái “catch light” thừa trong mắt (mỗi mắt chỉ nên có 1 “catch light” thôi).
      • Lưu ý:
        • Đối với người Á Đông mắt đen, ta củng “saturate” màu đen cho nó “thuần” đen (pure black, R=0, G=0,B=0), rồi dùng Dodge tool để gây cảm giác 3 chiều (3D). (Xem Kỹ thuật Dodge và Burn).
        • Kỹ thuật “reouch” mắt có thể dùng cho răng chỉ khác là trong phần xử lý gân máu, thay vì chọn “Reds” thì ta chọn “Yellows” (răng vàng).
  • (3) Kỹ thuật Dodge và Burn:
    • Mục đich của kỹ thuật này là làm cho highlight và shadow tương phản hơn, kết quả là ảnh nhìn có chiều sâu và dạng hình khối (3D) hơn.
    • Có 2 cách “dodge” và “burn” trong Photoshop:
      • 1. The Lazy way: Phương pháp này thích hợp cho chân dung cận mặt (close up).
        • Chọn Dodge hoặc Burn tool từ thành công cụ.
        • Trên Option Bar, chọn Range: Midtones, Exposure: 20%
        • Tô lên phần cần dodge hoặc burn. Nguyên tắc chung của Dodge và Burn là: Muốn cho vùng nào nổi lên trên, nhìn có cảm giác “cao” thì ta “dodge” (thường là vùng highlight), muốn cho vùng nào “chìm” xuống, có cảm giác thấp, thì ta “burn” (thường là vùng shadow).
        • Lưu ý: Làm nhẹ tay, hoặc làm 1 lần, không sẽ tạo cảm giác không thật.
      • 2. The Right Way: Cách này được nhiều người dùng nhất vì những ưu điểm sau: (a) Ta dodge và burn trên 1 layer khác nên không ảnh hưởng trực tiếp đến ảnh gốc. và (b) Vì nó “tác động nhẹ” nên thích hợp cho ảnh nào cần dodge và burn ở nhiều mức độ khác nhau.
        • Tạo Layer mới, đổi mode thành “Overlay”; “check” cái box “Fill with Overlay-neutral color (50% gray)”.
        • Dùng Soft Brush, set Opacity từ 5% tới 15% (tùy theo) và vẽ lên Layer xám này;
        • Brush màu đen để burn còn brush màu trắng để dodge (Tip: bấm phím “d” để set foreground color thành màu đen (default), bấm phím “x” để chuyển qua màu trắng và ngược lại).
  • Lưu ý (dành cho các bạn thích thử nghiệm), trong khi tạo “soft glow effect”, thay vì chọn mode “darken”, bạn có thể chọn Multiply, Color Burn, và Linear Burn. Tương tự như vậy, thay vì chọn mode “Lighten”, bạn có thể chọn Screen, Color Dodge, Linear Dodge. Như vậy, với 4 mode để chọn ở mỗi nhóm, bạn có thể tạo được 16 kiểu kết hợp khác nhau để tạo “soft glow effect”. Phần này xin để các bạn tự “mày mò” lấy. Sau khi áp dùng “effect” này, mà ảnh nhìn quá “soft”, thì vào Image -> Adjustments -> Brightness/Contrast, chỉnh lại ánh sáng và contrast (cái này thì tủy theo sở thích cá nhân của bạn).
  • Nguồn tham khảo: http://www.vnphoto.net/forums/showthread.php?t=2775